何秀蘭議員：今天，我會就發展創意產業的議案辯論提出3個修正部分。第一是要確保資訊流通，思想言論自由；第二是建立本土文化身份；第三是推廣創意共享。這3部分修正有一個共通點，便是拆牆鬆綁、闖禁區。原議案及其他修正案大多數以增加經濟收益為出發點，提出的建議着眼於地區之間的合作，共享資訊科技平台、稅務優惠，保障知識產權，招攬人才。但是，以上的政策措施只能幫助一些已出現的創意，更有效地在市場內化為創富的能力，卻並不能激發創意，因為免稅不等於產生創意，正如我們每年都有書展，但這並不等於香港出現了可售出超過10萬冊的書籍般。

那麼，主席，我們應該如何激發創意，並鼓勵市民探索求新呢？我提出這項修正案，便是保障資訊流通，維護思想言論自由。因為如果社會到處皆是禁區，動輒引來投訴，社會的創意便會逐漸萎縮。在此，我希望就創意產業提供一些背景資料。

根據英國文化媒體及體育事務部的創意產業調查文件指出，創意產業的定義是源於個人的創意、技術和才華，透過創造和運用知識產權帶來財富和就業潛力的行業。這行業在英國確實為他們創造了很多財富。截至2007年第二季，創意產業為英國帶來110萬個職位，另加上支援創意產業的職位80萬個，共有190萬個職位，而出口服務的總值則達160億英鎊，以今天的匯率計算，相信也有1,900億港元，還未計算其本土內部的消費需求。創意產業在英國的增長率，在過去10年，是高於其整體經濟的增長，亦高於其金融業的增長。

其實，創意產業是很適合香港的，因為它沒有需要使用大量土地、沒有需要使用廠房，也沒有需要使用雄厚的資本基金作為起始點，它最有需要的，便是一個人的腦袋，當中有創新的意念。其實，很多創意的企業均屬於中小型企業(「中小企 」)的營運，無須在一個城市市中心的黃金地段開設辦事處，例如英國，除了倫敦是一個創意中心外，還有曼徹斯特，有很多新的創意工作者均以當地作為一個起步。所以，創意產業是非常適合有先天限制的香港發展的。

創意產業最大的要求是不能重複、要不斷創新。在金融市場內，我們過去十分注重金融市場的發展，香港的行業是受制於國際的大氣候，當美國和中國「打噴嚏 」時，我們便已經傷風，當人家傷風時，我們便已經患肺炎，是十分被動的。但是，創意產業的好處便是我們無須被動地回應市場，因為創新，這其實是把我們帶到一個新的消費模式，帶動市場、開拓市場，所以是很適合受到土地和市場等先天條件限制的香港發展的。

但是，當局以往在創意產業的發展上並沒有政策，最早的也要數回1999年，第一次由藝發局提及創意產業的概念，2002年貿易發展局亦做了一份創意產業的報告，2003年中央政策組進行了基線研究，同樣是2003年，文化委員會再次重申這個概念，其間至今有零星的電影發展基金，也有簡化申請在實地場地拍攝的程序，這些便是政府一直以來為創意產業所做的工作。到了今年2月9日，我們會討論由一個專責的辦公室來推動創意產業。

但是，其實是很諷刺的，香港在1997年前，我們的創意產業的基調是相當不錯的，在沒有政策匡扶(或干預)下，我們的底子仍是相當不錯的，我所指的是電影、電視劇、流行音樂，我們當時處於東南亞的龍頭地位。早於1950、1960年代，中聯電影公司拍攝了多部社會寫實的電影，當時我們既可以看邵氏的三級色情片，也可以看「白毛女 」、「劉三姐 」，還有張愛玲編的「太太萬歲 」，當然還有怪力亂神的「七日鮮 」武俠片，我們除了藝術性追不上日本外，我們年產的電影是超過200部，是東南亞的龍頭。可是，主席，到了2007年，只剩下多少部呢？是51部。在2007年，我們全港的票房收入有10億元，港產片佔2億元，其中單是「色戒 」，已佔了其中一半，所有其他的港產片只佔1億元。電視製作也如是，1997年前，我們是輸出電視劇，但到了現在，我們卻喜歡看「雍正皇朝 」，被迫要跟內地合作。流行歌曲方面，我們曾吸引到鄧麗君和羅大佑唱廣東歌，但今天我們的港產歌星卻要唱普通話歌。

其實，我們可以看到，為何當我們企圖迎合內地或外國市場時，我們在這個產業的收益卻不增反減呢？我曾跟業內人士談過，他們感到很欷歔，他們說香港的製作為了迎合內地的市場，完全放棄了本身的文化身份，原來我們並不知道，香港最吸引內地的地方，便是我們本身的文化特色。過去154年的殖民地時代，我們確實跟內地的文化切割了，這是事實，我們無須放棄。內地人有歷史感，所以他們拍攝的「雍正皇朝 」好看，但我們有「無厘頭 」，所以我們拍攝的喜劇好看。過去，在1997年前，我們很多喜劇片是以嘲諷內地市民的生活為題材的，但現在不敢了，擔心開罪「阿爺 」，但原來這些題材是內地人很喜歡看的，於是香港人不拍，他們便自己拍，他們拍了一部「瘋狂的石頭 」，橫掃票房，這便是我們自我設限的結果。

最近有一個例子，是吳宇森的「赤壁 」，他重新詮釋《三國演義》，大幅度的改至「七彩 」，面目全非，當中有女性主義的孫尚香⎯⎯主席，你應該也看了《三國演義》多遍，當中沒有女人，那一羣全部是好勇鬥狠、鬥權謀、鬥權術的男人在馬背上搶天下。但是，「赤壁 」則是一部具反戰意義的電影。其實，吳宇森是把我們國際接觸到的資訊重新演繹，顛覆了三國的好戰年代，結果在南韓和日本重新掀起了一輪三國熱。即使在北京放映時，原來觀眾對於梁朝偉飾演的周瑜的港式搞笑對白，是遠遠較張豐毅那種恭維的官腔更受落，結果張豐毅在第二集也要改變其風格。所以，我請業界對自己有信心，對香港文化有信心，我們應該回到自己的基本，重新定位，重新發展。

業內人士亦指出，在1997年前，我們是以很多嘻笑怒罵的方式，為香港小市民說出他們對時事的諷刺，但現在已完全沒有這些辛辣的諷刺，結果也是由於自我設限的問題，不斷在框框內重複，不單令觀眾沒有興趣，製作人也沒有興趣。另一部由我們的前同事馬逢國製作的「老港正傳 」，正是因為迴避了六七年暴動時的很多史實，令其藝術成就有所局限。相反，思想解禁則有很多正面的例子，例如伊朗解禁後，便有一部描述伊朗女孩長大的「我在伊朗長大 」，在康城影展獲獎；另一個例子是，英國被視為怪力亂神、冒犯耶教的《哈里波特》，出版了7冊，共售出40億本書，電影票房連同相關產品共有40億美元，但在美國布殊新保守主義之下，該書在公共圖書館卻是被禁的。

主席，我所餘的時間不多，因為我舉出了太多例子。我呼籲政府，要發展創意產業，最重要的是檢討現時的多項法例，包括有關市政的條例。現時，禁制使用公共空間、禁止市民唱歌、禁止市民畫畫的空間等限制有很多，有太多護衞員限制我們的創意。此外，現正實施的《淫褻及不雅物品管制條例》也處處引來道德的規範，這亦不利於我們的發展。最近「色戒 」的女主角湯唯小姐申請移居香港，因為她在國內受到太多政治、文化的壓力，但我希望當她移居香港後，不會受到另一種壓力，以致一位傑出的演員，在這麼大的中國也無處容身。多謝主席。

立法會大會
推動本地創意產業發展
日期：2009年2月4日
時間：上午11時正
地點：會議廳

議程

譚偉豪議員動議下列議案：推動本地創意產業發展
何秀蘭議員動議下列修正案：

在金融海嘯衝擊下，香港的經濟發展早已到了十字路口，迫切需要發展新經濟，創造就業已成為社會共識；本會促請政府參考成功國家或地區的經驗，盡快就配合新經濟發展的創意產業制訂長遠政策、目標及落實時間表，並：

(一) 保障資訊流通及思想言論自由以激發創意和想像力；
(二)     爭取香港成為區內創意產業發展的火車頭，協助業界拓展市場，尤其是極具潛力的內地市場，並加強與珠三角地區產業的合作；
(三)     促進創意產業的跨行業合作，採取積極措施，包括建立一站式平台，利用互聯網和新媒體的技術，提高本地創意產業的競爭力，並扶助傳統產業成功轉型；
(四)     提供包括稅務優惠在內的各項誘因，確保有足夠資源落實政策和實現目標；
(五)     培育和招攬創意產業所需的人才；
(六)     推動知識產權經濟，開拓共享創意，平衡保留版權和合理使用的權利，進一步擴闊創意產業的發展空間；及
(七)      營造有利推動創意產業發展的社會文化，鼓勵市民要有探索和求新的價值觀，建立本土文化身份。

議程